潘德选先生：用心传承国画之美

中国优秀传统文化是中华民族的宝贵财富，贯穿其中的思想理念、传统美德人文精神，为中华民族生生不息、发展壮大提供了强大精神支撑。中国画历史悠久，距今已经有两千多年的历史，，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺及自然等方面的认识，是琴棋书画四艺之一。

提起潘德选先生，想必很多人耳熟能详。潘德选，字田原，号任之。祖籍河南，现居北京。北京翰林书画院院长，中国国家画院龙瑞山水创作室画家，国家一级美术师。自幼习画，后师从吴冠中、梁树年、白雪石等大家学习中国山水画，2015年拜于龙瑞门下学习山水画，得到大家的真传。潘德选多取材于江南与巴蜀名山大川，因而融铸了他风格中的幽与秀。

在四十多年的潜心钻研中，潘德选先生逐渐形成了自己独有的国画风格。潘德选先生的山水画重视意象的凝聚，他强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。借助于写生塑造新的山水意象，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。

潘德选先生用墨灵动，不凝滞不板结，将高超的画技与深厚的学养相结合，气韵自然而生，“不求气韵而气韵自至，不求成法而法在其中”。他从李唐、龚贤、黄宾虹等古今大师那里汲取了创造朴茂深雄风格的营养，又迥然不同于他们，形成了自己独有的风格。潘德选的山水画比明清山水画更靠近了物象的感性真实，这是对于明清以来山水画愈益形式化、程式化倾向的一种补正和突破。这种新颖独特的风格，成为了目前国画领域独树一帜的存在。

潘德选先生在不断学习探索中，各取所长、融会贯通，将这些经验融入自己的创作中，其独有的创作风格获得了人们的推崇与喜爱。2004年在日本举行的潘德选画展是潘德选先生踏出国门走向国际领域的开端。2017年12月，潘德选山水画作品《云梦秋韵》在北京保利拍出115000元人民币。2022年1月，潘德选的山水画作品《春韵》在纽约被拍出1650000元人民币……

据了解，潘德选先生作品《墨花心语》入选“2022·南田秀逸——中国画作品展”，潘德选先生另一幅作品《秋塘清音》入选“2022中国写意画作品展”，让国人再次领略了潘德选先生的“笔墨传神”。

潘德选先生认为，中国画的包容性十分强，因此作品需要更具深度和意蕴。作为当代画家，更应该坚定文化自信，传承并发扬好中国传统文化，用更多积极向上的作品来表达人民对美好生活的向往。

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